Florences mozaīka: izgatavošana

Saturs
  1. Tehnoloģiju vēsture
  2. Stila veidošanās un attīstība Krievijā
  3. Īpatnības
  4. Ražošanas metode
  5. Florences mozaīkas izmantošana mūsdienās

Pārsteidzošs dekoratīvs paņēmiens, kas var radīt unikālu šiks interjerā vai ārpusē, ir mozaīkas izmantošana. Šī sarežģītā, darbietilpīgā māksla, kas radusies Senajos Austrumos, piedzīvoja uzplaukuma un aizmirstības periodus, un mūsdienās tā ieņem cienīgu vietu telpu un mēbeļu dekorēšanas metožu vidū. Mozaīka ir akmens, keramikas, smaltas, krāsaina stikla gabalu salikums. Vienu no daudzajām mozaīku veidošanas metodēm sauc par florenciešu.

Tehnoloģiju vēsture

Tā radās 16. gadsimtā Itālijā un par savu attīstību ir jāpateicas slavenajai Mediču ģimenei, kuras pārstāvji vienmēr ir patronējuši māksliniekus un lietišķās mākslas meistarus. Mediči hercogs Ferdinands I nodibināja pirmo profesionālo darbnīcu, pieaicinot labākos akmens griezējus no visas Itālijas un citām valstīm. Izejvielu ieguve neaprobežojās tikai ar vietējiem resursiem, jo ​​tika veikti iepirkumi Spānijā, Indijā, Āfrikas un Tuvo Austrumu valstīs. Darbnīcai tika savākta milzīga pusdārgakmeņu kolekcija, kuras rezerves tiek izmantotas vēl šodien.

Mozaīkas ražošana nesa milzīgu peļņu un tika uzskatīta par stratēģiski svarīgu Itālijas ražošanu šajos gados. Trīs gadsimtus šīs mozaīkas bija populāras visā Eiropā: valdnieku un muižnieku pilis dekorācijā noteikti izmantoja greznus Florences "akmens gleznojumus". Tikai līdz 19. gadsimta vidum šis dekoratīvās apdares veids pamazām izgāja no modes.

Stila veidošanās un attīstība Krievijā

Tehnoloģiskā procesa sarežģītība, ražošanas ilgums (amatnieki vairākus gadus strādāja pie atsevišķiem darbiem) un pusdārgakmeņu izmantošana padarīja šo mākslu par elitāru, pagalmu. Ne katrs karaļa galms varēja atļauties uzturēt šādu darbnīcu.

Krievu amatnieki šo tehniku ​​apguva un attīstīja karalienes Elizabetes Petrovnas valdīšanas laikā, un daudzi viņu darbi adekvāti konkurēja ar itāļu dizainparaugiem. Šī stila attīstība Krievijā ir saistīta ar Pēterhofas lapidāru fabrikas meistara Ivana Sokolova vārdu, kurš tika apmācīts Florencē. Viņš prasmīgi izmantoja Sibīrijas jašmu, ahātu, kvarcu. Saglabājušās atmiņas par viņa laikabiedriem, kur no akmeņiem izlikti ziedi šķita dzīvi un smaržīgi.

Galvenie centri darbam ar Florences mozaīkām ir Pēterhofas un Jekaterinburgas rūpnīcas un Kolivanas akmens griešanas rūpnīca Altajajā. Krievu akmens griezēji sāk plaši izmantot skaistāko Urālu dārgakmeņu malahītu, kuram ir izteiksmīgs raksts, un ļoti cietos Altaja minerālus, kuru apstrāde ir iespējama tikai ar dimanta instrumentu.

Nākotnē Kolivanas rūpnīcas mākslinieki Barnaulas stacijai radīja vienu no lielākajiem paneļiem (46 kv.m.), kas izgatavots šajā tehnikā.

Daudzas skaistas mozaīkas "gleznas" rotā Maskavas metro sienas un padara to par galvaspilsētas lepnumu.

Īpatnības

Florences mozaīkas klāšanas metodei raksturīga augstas precizitātes detaļu pielaikošana, kad starp dažādu formu akmens elementiem nav redzamas šuves un savienojuma līnijas. Rūpīga slīpēšana rada ideāli līdzenu, viendabīgu virsmu.

Šī mozaīka ir izgatavota no dabīgiem akmeņiem, un tā ir satriecoši izturīga, spilgtas krāsas laika gaitā neizbalē un neizbalē no saules gaismas.Gludas krāsu pārejas ļauj sasniegt līdzības ar īsto gleznu, nevis ar inkrustāciju. Itāļu meistari ļoti bieži fonam izmantoja melno marmoru, pretstatā tam citi akmeņi iedegās vēl spilgtāk.

Dabiski bagāta akmens krāsa: tās toņu pārejas, dzīslas, plankumi, triepieni ir šīs tehnikas galvenie gleznieciskie līdzekļi. Mīļākie materiāli Florences mozaīku izgatavošanai bija ļoti dekoratīvi akmeņi: marmors, jašma, ametists, karneols, halcedons, lapis lazuli, onikss, kvarcs, tirkīzs. Itāļu amatnieki izgudroja unikālas tehnoloģijas to apstrādei, piemēram, temperatūras ietekme ļāva akmenim iegūt vēlamo krāsu. Karsētie marmora gabali kļuva maigi rozā nokrāsā, un halcedons uzlaboja krāsu mirdzumu un spilgtumu.

Katru akmens plāksni meistars izvēlējās ne tikai pēc krāsas, bet arī pēc faktūras: mozaīkai ar smaragda lapotni bija jāatrod akmens ar līdzīgām zaļām vēnām, jāattēlo kažokādas - minerāls ar rakstu, kas atdarina tā bārkstiņu.

Florences mozaīkas tika aktīvi izmantotas baznīcas apdarē grīdu, nišu, portālu apdarei, kā arī laicīgu interjera priekšmetu dekorēšanai: galda virsmas, mēbeļu elementi, dažādas kastes, nieciņi. Lieli paneļi, līdzīgi gleznām, rotāja valsts zāles, biroju un dzīvojamo istabu sienas.

Ražošanas metode

Florences mozaīkas veidošanas procesu var aptuveni iedalīt trīs posmos:

  • sagādes operācijas - kvalitatīvu izejvielu izvēle, akmens marķēšana un griešana;
  • mozaīkas elementu komplekts - ir divi veidi: uz priekšu un atpakaļ;
  • apdare - izstrādājuma apdare un pulēšana.

Izvēloties akmeni, ir ļoti svarīgi zināt un ņemt vērā tā īpašības., jo no tā atkarīgs griezuma virziens. Katram minerālam ir individuālas optiskās īpašības, tas īpašā veidā mirgo gaismā un tam ir sava struktūra. Akmens ir jāsamitrina ar ūdeni, tad tas kļūst gaišs, kā pēc pulēšanas, un var saprast, kā izskatīsies gatavais produkts.

Atlasītie akmeņi tiek marķēti un sagriezti uz speciālas mašīnas. Šī procesa laikā, lai atdzesētu zāģi, bagātīgi ielej aukstu ūdeni, un tiek rūpīgi uzraudzīti drošības pasākumi. Elementi tiek sagriezti ar rezervi šuvju apstrādei.

Mūsu digitālo tehnoloģiju laikmetā arvien vairāk tiek izmantota lāzergriešana, kas bez kļūdām un ar nepieciešamo rezervi pārnes zīmējumu no datora.

Florences amatnieki no plānām, 2-3 mm biezām plāksnēm, izmantojot īpašu zāģi, izgrieza nepieciešamos fragmentus - sava veida loku no saliekta elastīga ķiršu zara ar izstieptu stiepli. Daži amatnieki turpina izmantot šo autentisko instrumentu šodien.

Atsevišķu detaļu apdari gar kontūru veic uz slīpmašīnas, izmantojot karborunda disku vai dimanta priekšējo plāksni, kas manuāli pabeigta ar dimanta vīlēm.

Saliekot elementus koptēlā apgrieztā veidā, mozaīkas fragmenti tiek likti uz leju gar trafaretiem un no iekšpuses piestiprināti ar līmi pie pamatnes (piemēram, no stiklplasta vai pauspapīra). Šī tehnoloģija ir ērta liela mēroga projekta izveidei: šādā veidā no maziem elementiem saliktās lielās detaļas pēc tam tiek montētas uz vietas. Šī metode ļauj arī noslīpēt mozaīkas priekšējo virsmu darbnīcas vidē.

Tiešā salikšanas tehnika ir zīmējuma fragmentu tūlītēja uzlikšana uz pastāvīgu pamatu. Vecmeistari uz vietas uz izlīdzinātā stiegrojuma slāņa izklāja grieztu akmens plākšņu gabalus. Mūsdienās tiešā sastādīšana, tāpat kā apgrieztā numura sastādīšana, visbiežāk tiek veikta darbnīcās uz stikla šķiedras pamatnes un pēc tam pārnesta uz objektu.

Samontētais izstrādājums tiek apstrādāts, izmantojot apdares un pulēšanas pastas. Dažādiem akmeņu veidiem tiek izmantoti dažādi pulēšanas sastāvi atkarībā no minerāla fizikālajām un mehāniskajām īpašībām.

Apdare piešķir akmenim apburošu spīdumu, atklāj visus tā pārplūdumus un nokrāsas.

Florences mozaīkas izmantošana mūsdienās

Florences mozaīku augsto dekorativitāti jau sen ir novērtējuši arhitekti. Padomju laikā uzplauka dažāda veida mozaīkas izmantošana sabiedriskās vietās. Lielākā daļa paneļu tika izgatavoti no smaltas, taču Florences metode arī netika aizmirsta un tika aktīvi izmantota. Un tā kā šī tehnika ir visizturīgākā, tā kā gadiem nav spēka pār akmens gleznojumiem, tās joprojām izskatās kā jaunas.

Mūsdienu interjerā pareizi izvēlēta Florences mozaīka neizskatīsies pēc svešzemju un novecojuša elementa. Lieliski rakstainie paneļi sienām un grīdām priekšnamā, vannas istabā, virtuvē var ieiet gan klasiskajā, gan modernajā stilā, tie atdzīvinās stingru augsto tehnoloģiju vai bēniņu. Mozaīkas audekli lieliski izskatīsies arī lauku mājas baseina vai terases apdarē.

Interesanti izskatās arī šīs mozaīkas mazās formas: lādīšu dekorēšana, spoguļi, dāvanu rakstīšanas komplekti darba kabinetam utt.

Šo paņēmienu plaši izmanto arī rotaslietās: lielas piespraudes, auskari, gredzeni, piekariņi ar raksturīgu akmens rakstu ir dabīgā materiāla īpašu pievilcību.

Neskatoties uz tehnoloģisko progresu, Florences mozaīkas metode joprojām ir darbietilpīga un cilvēku radīta, tāpēc šie darbi ir diezgan dārgi, un labāko paraugu cena ir salīdzināma ar klasiskās glezniecības šedevru izmaksām.

Vēl vairāk par "akmens apgleznošanas" mākslu meistars stāsta nākamajā video.

bez komentāriem

Komentārs tika veiksmīgi nosūtīts.

Virtuve

Guļamistaba

Mēbeles